--用耳朵聆听云南原生态音乐

  这里，是歌的世界；这里，是舞的海洋；这里，有着美丽动人的名字--彩云南！
  我生在云南，长在云南，从小在歌舞的世界里长大，在美丽的彩云南生活。
  我的耳边，萦绕的是歌声。白天的劳作之歌，月夜的情歌小调。这些歌只有歌者才会
唱，这些歌只有歌者才会听；而这里的少数民族没有一个不是歌的使者，没有一个不
是天生的金嗓子。
  他们的歌，世世代代口头相传；他们的歌，一辈辈填词高唱。
  他们的歌，虽然大多只有几种简单的调式和旋律，但是他们的歌来自日出而作，日落
而息的真实生活；他们的嗓音是自然的鬼斧神差，没有经过任何刻意的雕琢。
  高兴的时候唱，伤恸的时候唱；只有调子的高低，旋律的不同，歌词的差异；没有不
是他们自然感情的真实流露。
  男人会唱歌，女人会唱歌；大人会唱歌，小孩会唱歌.
  娶亲嫁女要唱歌，丧葬祭祀要唱歌，播种收割要唱歌，传统节日要唱歌，客人来了要
唱歌，离家出gate要唱歌……
  他们的歌声无处不在，他们的歌声无时不有。嘹亮在高高的山岗，奔放在险要的峡谷
；呢喃在吊脚楼下，絮絮在火塘边……
我曾经一直醉在这歌声酿造的生活中，而我却浑然不知。
我曾满眼看到的是大山阻隔后的闭塞；刀耕火种的落后；祭祀信鬼魂的愚昧……
  而今，我相信这一切都将慢慢改变；但是，我不得不担忧现代文明的冲击导致少
数民族文化的让位甚至消失。
  《云岭天籁》给了我信心和勇气相信昔日的彩云南不仅将继续昨天美丽，更将谱写明
天的富饶；而云南少数民族的歌曲将会随着云南的发展得以世代的延续，在原汁原味
的前提下走出云南，走向世人！


一、原生态歌曲的定位
  在声乐的学院派教育中，大多只有美声唱法、民族唱法和通俗唱法三种形式，而原生
态唱法也只是在近几年才开始出现的。它的荧屏亮相无疑得益于至今繁多的各种歌曲
演唱比赛，那些没有机会接受正式学院派教育的热爱音乐的民间人士把它带上了荧屏
。而刚刚落下帷幕的中央电视台青年歌手电视大奖赛新设的原生态唱法（形式）组的
比赛，把人们对原生态歌曲的讨论推向了一个[屏蔽]。有人极力推捧原生态，也有人极
力反对，认为它不伦不类。而关于原生态歌曲，至今也没有一个权威的定义，对于它
的争论还一直在继续中。
  在我的理解中，原生态歌曲来自劳动人民最真实的生活，没有经过任何艺术形式的加
工和修改，反应劳动[屏蔽]情感的歌曲。其最大的特点或者说是与民歌的最大的区
别，我认为应该是发声的方法和曲调旋律。原生态歌曲的发生方法也应该是多种多样
的，没有科学与否之说，只是一种世代流传的演唱方法。原生态歌曲的曲调旋律也应
该是本民族或本地区的居民世代流传下来，极具地方特色。原生态歌曲的歌词由劳动
人民创造，但是我认为原生态歌曲歌词的一个显著特点应该是使用劳动人民的自己的
语言谱写，带有鲜明的民族特色，演唱当中应该使用方言演唱。因此，原生态歌曲具
有鲜明的地方或民族特色。
  云南位于中国的西南部，地处云贵高原，在这里生活着25个少数民族。在云南很多地
区，汉族与少数民族，少数民族相互之间大杂居、小聚居，和谐相处，幸福生活。他
们都是能歌善舞的民族，尤其各个民族都有自己的民族音乐传统，很多少数民族不同
的支系音乐传统呈现出各自不同的特点。而这些音乐作品大多数属于原生态作品。

二、原生态歌曲石屏县彝族《海菜腔》
  《海菜腔》现在已经成为被大家所熟悉和广泛关注的云南彝族原生态音乐作品。在200
4年中央电视台举办的青年歌手电视大奖赛上，来自云南代表队的李怀秀、李怀福姐妹
演唱的《海菜腔》深深打动了在场的每一位评委，他们的演唱引起了评委和观众的关
注，同时也给评委和大赛主办方出了个难题，他们的演唱应该归到哪种形式中去呢？
最后大赛把《海菜腔》归入民族唱法组。虽然在那次比赛中，《海菜腔》并没有取得
非常好的成绩，但是，却引起了乐界内外的广泛关注。原生态音乐开始走入人们的视
野，并且引起了观众的极大兴趣，受到了观众的喜爱。
在今年的青歌大赛上，新增加了原生态组别的比赛，《海菜腔》终于名正言顺。李怀
秀、李怀福姐弟也因其精湛的演唱技艺一举夺得了原生态组的冠军。《海菜腔》再次
掀起云南原生态音乐[屏蔽]。
  我虽然不止一次听到李怀秀、李怀福姐弟二人演唱《海菜腔》，但就现场来说，还是
第一次。嗓音嘹亮、气息长而饱满、感情质朴浓醇是他们现场给我留下的最深刻的印
象。我虽然坐在现场导演的前排，也是讲堂倒数第三排的位置，但是他们整个声音极
具穿透力，而且演唱起来一点也不吃力。虽然不清楚唱的是什么，但借助字幕，还是
被他们歌曲中抒发的感情深深感染。我当时全身热血奔涌，奔涌的热血中是我作为云
南人的骄傲，是《海菜腔》给我的震撼！
  云南省石屏县彝族《海菜腔》，又称"石屏腔"、"曲子"，俗称"倒搬桨"，以异龙湖中
一种称为"海菜"的草本水生植物而得名，流行于异龙湖畔、陶村鸭子坝、牛街、龙朋
六街等地尼苏颇（三道红）聚居地区。同时，也为汉族所喜爱，流传于建水、开远、
通海、个旧等地。 《海菜腔》是彝族劳动群众在长期的劳动和生活中创作的；由青
年男女在山野、田间、湖上谈情说爱唱出的山歌发展衍变而来的。通常由二十余首短
歌组成。每年在"吃水烟草"（歌舞[屏蔽]）时也唱。
《海菜腔》属于一种对唱形式的歌曲，有领唱、有帮腔、有问有答。音域宽广，昂扬
激越，优美动听，旋律起伏连贯，婉转悠扬，尤如异龙湖水 ，清澈明亮，声浪如波
。彝家男女自幼听大人唱曲，耳闻目睹，心领神会，万事万物经口即成诗句，是憎是
爱，出声直露情怀。无论湖中、山林、田地间，随时皆可唱曲对歌，男女歌声互答，
其情融融乐乐，非见高下，不肯停声。
  海菜腔为自由体的山歌，节奏不规则，曲调起伏较大。有的高亢悠扬，有的较平稳。
以五声音阶为基础，在短促的类似花腔的过渡音中常出现fa音，偶有si音，形成独特
风格，多用角调式。以对唱为主，独唱、齐唱亦穿插进行，真假声并用，基本无伴奏
。与建水的山药腔，曲溪的四腔及五山腔是彝族民歌中有名的四大腔。
  《海菜腔》歌曲曲调保持彝族音乐风格；节奏细致多变，旋律悠长。乐器伴奏以四
弦为主，有时也用树叶吹响伴合，但普遍不用器乐伴奏，张口即来，字正腔圆，大概
是于劳动和行走中练出的缘故。《海菜腔》以对唱为主，对歌中夹对白话，出品成章
，滔滔不绝，妙趣横生，别开生面。
  歌词用汉文，从内容上分，有试曲、勾曲、抽曲、热曲、扫曲、离曲、挂曲、怨曲、
闲曲、怪曲等，都是附合情绪的即兴创作，反映出男女青年在爱情生活中的喜恕误用
乐、悲欢离合。
  歌词与曲调的结合有一定规律；七字四句，第一、二、四句尾押韵的叫"正七字"。四
句歌词，分别填在七个腔里：第一腔唱第一句的前六个字，第二腔唱这句的末一个字
；第三腔唱第二句词的前五个字；第四腔唱这句的末两个字；第五腔唱第三句词；第
六腔唱第四句词的前四个字；第七腔唱这句末三个字。每个腔之间，还穿插有"空腔
"、"白话"、"舍腔"等全唱衬词的歌腔。七字六句，第一、二、四、六句尾押韵的叫
"倒七字"。歌词安排前四句与"正七字"相同；重复第五腔唱第五句词；第六腔唱第六
句词前四个字；第七腔唱这句的末三个字。除了上述唱主词的腔外，还有"拘腔"（亦
称"激腔"，是见面时表示谦让和互相邀请的歌）。每个"腔"是一个完整的短小曲调。
舍腔是齐唱，具有帮腔性质，独唱者可利用舍腔的时间休息并构思下面的唱词。
  《海菜腔》并不容易唱，不光曲子难度，词也有难度。而大山对于外界的开放，使现
代文明对曾经一度闭塞的少数民族地区产生了很大的冲击。
村村通了电，户户有
了电视机，而流行音乐也随着现代媒体传入到了这些村。《海菜腔》开始被彝家儿女淡
忘，很多年轻人更喜欢嘴里哼哼易学上口的流行音乐，很多人觉得《海菜腔》太难唱
，不如流行音乐好听。传统音乐《海菜腔》将如何传承？
还好有了李怀秀、李怀福，还好有了云南省委G0vern.ment和音乐界的重视，还好有了青歌大
赛，《海菜腔》又火了起来，在吸引外界广泛关注的同时，彝家儿女看到了本民族传
统音乐的魅力所在，《海菜腔》将得以延续、发扬。但是，如果仅是商业角度、仅只
是从文化角度来重视、重拾《海菜腔》，那么它将不再具备今天的魅力；而只有彝族
人再次从心里热爱它，高歌它，《海菜腔》才有可能永葆青春！

三、对于原生态音乐的一点思考
    我生长在云南省德宏傣族景颇族自治州，在这里，生活着傣族、景颇族、阿昌族、
德昂族、傈僳族等五个主要少数民族。著名音乐人杨非当年那首《有一个美丽的地方》
描绘的便是我美丽的家乡。因为这首歌，因为《月光下的凤尾竹》，因为葫芦丝，人
们认识了傣族，傣族小卜少（姑娘）的秀美，小卜冒（小伙子）的峻峭使人们记住了
傣族；孔雀舞的灵动，葫芦丝的婉转在人们心中留下了深刻的印象。然而，除了傣族
，这里还有景颇族、阿昌族、德昂族、傈僳族等其他少数民族，他们一样有着美丽的
音乐与动人的舞蹈，而他们却从来不为人所知。这些音乐都是原汁原味的原生态音乐
，都是少数民族世世代代生产之余，闲暇之时创作流传的；每个民族的音乐都非常具
有本民族的特点。既然《海菜腔》能走出去，那么我们的山歌小曲，我们的祭祀神歌
，纵酒欢歌怎么不能世人所认识？
  《云岭天籁》的公演，引发了人们对于原生态音乐是否应该商业化的讨论。很多人认
为，在商业化的道路上，原生态音乐不得不有所改动，《云岭天籁》歌舞集中，很多
原生态作品都是经过一定程度上的艺术加工的，很多人质疑他们是否还是原生态。原
生态音乐是否要商业化确实是一个值得大家讨论的问题。但是，如果没有《云南印象
》，有多少人会真正欣赏云南的少数民族歌舞；如果没有青歌大赛的李怀秀、李怀福
，有多少人会知道《海菜腔》？我认为，商业化与否的根本原因是为了要让这样的原
生态艺术作品走入世人，为的是它不在速食文化盛行的今天，在边远的山区渐渐消逝
。在商业化过程中对原生态音乐的艺术包装只要是尊重原生态音乐本身，只是针对为
了让观众更好接受的一定程度的修改，我们应是完全可以接受的。当然，如何商业化
，如何包装在此时就显得尤为重要。这个重担不仅落在云南艺术届的肩上，更是落在
了原生态歌者的肩上！

    云南的神秘除了来自自然，更多的来自于云南少数民族的风土人情，传统文化，而
音乐是其中非常重要的一部分。
    我们用眼睛欣赏云南的美貌，更要用耳朵聆听云岭的天籁！