Gothic Rock或叫Pure Gothic：这是最典型的gothic，同时保留着rock的基本特点，所以曲调上相对还是有点吵，有点狂躁的吉他，暗淡的演唱，鼓声往往比较沉重缓慢。出现得最早，延续至今，最祖师的乐队是bauhaus，著名的乐队有the cure(治疗)，sisters of mercy(仁慈姐妹，男主唱)，siouxsie and banshees(苏西和女妖，女主唱)，nick cave，and also the tree....可以看出，gothic rock与punk，post punk有很紧密的关系。 the cure有人称为post punk风格， nick cave原所在的the birthday party就是一个punk乐队。 gothic rock因为历史悠久，社会接受面大，所以出版公司也都是大公司，很容易买到。这个我不多说了。
　仙乐派（Ethereal）和天堂咏唱（Heavenly Voices）：最早认识它们是从收藏了几张4AD公司的唱片后开始的。以肇事者IVO领军的英国4AD军团成立于80年代初期，作为[屏蔽]厂牌4AD旗下具有中流砥柱意义的两支颇具传奇色彩的乐队Dead Can Dance和Cocteau Twins今天在中国境内已经是声名显赫了。况且4AD旗下的乐队在黑暗音乐乃至另类音乐（Alternative Music）中往往具有开山鼻祖级的显赫地位，尤其以仙乐派更为权威。Cocteau Twins的Elizabeth Frazer被公认为英国另类界里声音最美的主唱，几乎所有的仙乐派乐队都是Cocteau Twins的一脉相承。仙乐派是与Gothic偏离最远的乐风，也是Dark Wave最典型的形式，而给Heavenly Voices制订美学标准的正是Dead Can Dance，她以最大的可能表现了黑暗乐风独具特色的魅力，即无限优美的施律，不食人间烟火的主音空灵飘荡，中东色彩的神秘乐声层层浸染于西塔琴落寞的抽泣中，男主音Brendan Perry舒展而沉郁的演唱，响板孤独而轻盈的点击，使你置身于明暗世界的交界处。在一片混沌的空间中感受着不远处的光明，依稀看得见却又摸不着，那难以言喻的不可名状的悲伤，无望与宿命，在红尘俗世之外，这一切仅仅出现在既睡又醒的昏沉幻境中。这些音乐的精灵独自神秘而不可知地舞蹈着，跨越时空、命运和一切的人为建构，亘古不变地歌唱着死亡的壮观凄美与大自然无常变幻的美丽，荡气回肠地诉说着人世间的一切苦难与憧憬。其实，在仙乐派和天堂咏唱中具有优美声线或正统美声唱法的主唱并非是其精髓所在，真正灵魂的东西是隐藏在音乐中深厚的文化和宗教底蕴以及不可避免的缥缈黑暗的氛围。而出品这两派音乐归根结底的始作俑者是德国厂牌Hyperium，仅仅出版了5张唱片的“Heavenly Voices”系列选取了Dark Wave界所有仙乐和天堂咏唱乐队艺人，它的出版无疑是对整个仙乐及天堂咏唱分支起着定义和注释权威性的。旗下著名乐队有Verpertina、Syria、Stoa、Anchroage、Ophelia＇s Dream，Chandeen等，美国厂牌Projekt的诞生也就是整个Dark Ware运动的开始，而最具有代表性的乐队Black Tape For A Blue Girl就是其老板SAM自己的杰作。旗下有Area、Love Spirals Downward、Mira等。
　阴暗中世纪音乐（Dark Medeival）：顾名思义，从公元1100年至1500年之间的中世纪文化音乐元素是其创作基底，结合现代阴暗情绪，采用纯粹的古典乐器进行演绎。它也是Dark Wave中较重要的一支，典型乐队有法国的Rajna、Cherche-Lunn、德国的Estampic、Love Is Colder Than Death、意大利的Ataraxia和Ordo Equitum Solis、奥地利的Die Verbanntan Kinder、Eva、瑞典的Arcana及著名的Goethes Erben和Artwork。最具有影响的乐队当然是澳洲的Dead Can Dance，其风格最大特点是返朴归真，吸纳中世纪文化，音乐上的古朴典雅，均使用圣咏的唱法。著名厂牌有：德国的Apolltyon和Chrom Records，瑞典的Cold Meat Industry，法国的Holy Records和Prikosnovnie等。
　新歌特：以建立在旧歌特乐队Sisters of Mercy、Bauhaus等基础上重新加入更加厚重的电子、古典元素。它更接近于摇滚乐，知名者为澳洲的Ikon和Faith And The Muse（旧歌特Christian Death的分支），代表公司：Apollyon。
　新古典（Neo Classical）：音乐中多采用古典乐器和表现手法，有的甚至于是古典音乐的复活。十九世纪的新浪漫[屏蔽]古典乐影响下的产儿。很多融入了Ambient的风格，音乐主要以纯音乐为主，演唱部分很少，通常使用小提琴、大提琴和钢琴，现场为小型室内乐类型，不完全使用真正的古典乐器，而是使用电子合成器模拟替代。它的出现时间较晚，风格不易界定。典型乐队是德国hyperium公司的Stoa，此类乐队不很集中，星罗棋布于各大[屏蔽]唱片公司。以Hyperium出版的Classic 1合集唱片较有影响，另一重要厂牌是美国的Darksymphonies，这个以出产金属为主的公司由于老板Ted自己组有新古典乐队Autumn Tears，所以，在公司旗下出版了三张系列唱片《Love Poems For Dying Children》，其它一些代表乐队有Ambr Asylum、Remanence、Black Tape for A Blue Girl为最有影响力。
　阴暗氛围音乐（Dark Ambient）和阴暗工业（Dark Industrial）：两者具有特殊的联姻关系。由于阴暗氛围更像是一件未完成品且多应用于各个黑暗流派中作为背景音乐，而且动辄十几二十分钟，让一般人很难消化，况且我对它缺乏听完的耐心，除非作为[屏蔽]或先锋地下影片的电影配乐。无疑阴暗工业与阴暗氛围的搭配应用较广。代表厂牌为Cold Meat Industry，旗下著名乐队有Brighter Death Now、Sanctum、Arcana、Raisond`Etre、MZ412等，[屏蔽]、冰冷、死亡、气势恢宏不失为其风格，许多人不是很喜欢阴暗氛围和阴暗工业，认为此两种Dark乐风不具备音乐的条件，即旋律、节奏、和声等。我不这么认为，这个问题留给大家去讨论，此文的目的一来是对自己所衷爱的音乐的一种回顾与总结，另一方面给那些尚未听到Dark Wave或所听有限却同样渴求对它作深入了解的朋友的帮助，由于国内资料的极度匮乏，这样做就现在来说还是不无意义的。
　死亡民谣（Death Folk）：它最大的特点是极度的不和谐性给传统意义的民谣披上死亡的外衣并且融合了工业噪音，这究竟会是一种怎样的聆听经历？由于现在满大街都是Current 93、Death In June、Sol Invictus的港版CD甚至刻录碟，（恐怖，这种东西在中国竟如此流行）我想，还是把更多的听后感觉留给你们自己去总结吧，对于上面长篇大论的教科书般的个人观点，希望不会带给大家思想上的桎梏和聆听上的误导。不过，Death Folk确实有惊人的大量出唱片的习惯，他们的音乐态度值得怀疑（亦或他们确实有“无穷力量”）。