这是一篇古董文。也是较早在平面媒体上全面介绍OTAKU的文章。
转来给乃们这些宅是啥都不知道的家伙看看以正视听……
其实文章主要内容来自日本媒体，以及吧哈姆特……
转的只是原文节选。原录入者：madwill
借某转贴者（暗黑の空@levelup）言：
Quote:
此文系《梦幻总动员》2002年8月号卷首特辑·现代视觉现象研究综合症OTAKU学入gate（责编：3000）
搬家中已遗失实体[屏蔽]的咱，无意中在硬盘里发现此文的录入版，其来源已不可考~
总之对录入者超级感激的说~（阅读时注意，部分注释可能为录入者所加~格式不好大家见谅）
这可说是平面媒体上第一次在全内地范围解读宅。而大量引用的资料也都曾被用于日本的宅解读。
虽然其本身也许只是一篇靠气势的OTAKU呐喊书~，但她代表了两段时代，日本的一段，我们的一段……虽然这文章并不算很遥远~但后NT·ACT时代的新生代是很少看见的了~挖出来感慨下也好~
之所以转此文，也许此文里并没有真理~但是这里有历史~
…………话说喵耳乃快把书还我……
现代视觉现象研究综合症——OTAKU学入gateOTAKU的出现 现代社会就是一个信息[屏蔽]的社会，也是一个以视觉现象纷繁复杂为荣的时代，这正是OTAKU的时代，虽然被人看成是另类的一群人，而且也受到社会的排斥，但实际上OTAKU却是现代社会中最顺利的生存者，因为他们是对现在视觉现象极为敏锐的一个新物种。作为OTAKU的定义，第一条就是：拥有已经完成进化的视觉能力的人（总定义是：对映像感应性极端的进化的物种）（具体的体现有OTAKU对作画监督画风的分析能力等，如中期《福星小子》中西岛克彦，土器手司，森山雄治等作监的画风格差异…。就当年的作品来讲，想分析是相当难的，这个月的《24格》里关于井上和押井的访谈可以帮大家更多体会视觉系现象…。）
OTAKU是什么时候出现的呢?是从电视开始普及的时候开始的（MACROSS）。但实际上，OTAKU在数量和质量上成长起来是在录像机出现之后，虽然录像机出售以前就已经有了OTAKU，但那些极少数的人却是经历了在今天看来是无法想象的辛苦才将动漫的研究进行到底的！！！如60年代在电影院把《小鹿斑比》连续狂看173遍的手冢治虫无愧是前辈OTAKU的第一人！！！
OTAKU的黎明时期不要说录像机，连动漫[屏蔽]都没有，即使这样，还是有一群原祖级OTAKU存在。即使看一样的动画，他们也能清楚感受到其中不同的东西，那些不同的东西其实只和剧组有关。他们目光专著，在大学的笔记本（大学生居多）里写着剧组人员的名单，研究他们的关联。比如《盖塔》，这部动画是在高达出现以前的正统派机器人动画，现在在一部分OTAKU心中它仍然是一部分经典名作。
这部初代《盖塔》就是因为作画监督的不同令画面和气氛也有明显的不同。比如说如果监督是小松原一男，那么出场人物的脸就会非常的端庄漂亮。喜欢小白脸类型的FANS就很容易接受，但在动作方面就差强人意，战斗场景也很粗糙，这对机器人动画来说是致命的缺点，而另一个监督中村一夫则完全相反，他担任画监的时候画面总有很脏的感觉~就是在原画阶段用铅笔在机器上添加一些污迹和阴影，这样做比只在机器上涂上干净好看的颜色更有真实感，如果画监是野田卓夫的话，那么画面的角度往往比较倾斜，带有一些比较极端的[屏蔽]感，而且战斗时会飞擦出许多飞溅的火花，表现的风格很独特，所以说，因为画监的不同，动画就会呈现出不同的风格，剧组人员与作品的关系就在这样几句简单的总结下渐渐明朗了，原祖OTAKU们的调查已经不仅仅局限于剧情，内容之类的肤浅表象了，而是进一步涉及到原画人的个性差异。
也许有人会说：这有什么/我也看得出摩砂雪和美树本晴彦的风格是不一样的！是啊，但是别忘了现在是一个什么时代?一句台词没听清没关系，回放键一按就好了（许多不认真斟酌台词的人，过了就算了的人，是没资格自称为OTAKU的）。可是在那个连动漫资信[屏蔽]都没有的时代，作画监督，原画和动画本身到底有什么区别都还分不清呢，更别说录像机这种高科技设备了！一切信息资源都只能从电视台短短30分钟的节目里来获取，看不见就过去了，重播就可能是两年后的事情了，在这种情况下还能得到如此鲜明的分析，不难想象对于原祖OTAKU来说动画的30分钟过得多么充实！那个年代最广为人知的就是关于动画版的《福星小子》中拉姆的变身之迷。因为当时高桥留美子本身的画风就一直在变化而令观众无法以原作为基本衡量剧中角色的好坏，所以有许多不拘泥于管理的年轻动画人喜欢凭个人爱好去描绘心目中拉姆的形象。观众们经常会发现啊，拉姆的屁鼓怎么那么大，都快露出来了！拉姆的脸比刚才可爱~哟，胸部外露，好色哦~这是因为每集TV动画需要2~10名原画人员同时工作，因为场景不同，拉姆也会有所不同咯。只有和制作人员仔细接触过才会有所斩获。这次的拉姆，开头和广告后在空中快速飞过时会露出屁鼓，让西岛克彦去画，前几回类似的场景也是他负责的，屁鼓大一点比较明显。这里有澡堂镜头，让土器手把胸部画大一点。或者森山负责煽情镜头，越可爱越好。
在没有录像机的年代，TV放映结束后眼前就没有任何的资料了。虽然说笔记本上记录了剧组人员名单，但仅凭这个OTAKU们就能注意到原画人员也实在是太神奇了！在那时，动画人们几乎在每周不停提出新主张并进行实验。原祖OTAKU对此也很关心和鼓励，作出时而严厉，时而让人感动的评价从现在的情况来看，那段时间可以说是世界上为数不多的动画[屏蔽]和部分OTAKU读者的甜蜜蜜月时期！
产生近代OTAKU的录像和动漫资信[屏蔽] 让原本为数不多的原祖级OTAKU数量激增，并推动近现代OTAKU迅速进化的就是动画资讯[屏蔽]的创刊和录像机的普及。
1980年，SONY开始销售SL~J9的录像带（PITA带）。是那种有前后倒带功能的新型录像机。托这种录像机的福，呕心沥血的原祖OTAKU们第一次弄到了属于近代OTAKU的密宝。据说，在当时日本的录像机普及率还不到5%的年代里，大部分录像机都掌握在OTAKU的手中！OTAKU们就是不吃饭也要买J9，或者和有J9的人做朋友……总之，那时拥有J9可以说是高级OTAKU的绝对象征。
当然，录像机在今天看来还算是一种奢侈品，在那时不要说J9，就是连普通录像机都没有的家庭也是没有的。即使你是再怎么狂热的OTAKU，没钱就是没钱，录像机都没有的可怜家伙也还是有那么几个的。这些人只好用照相机拍下电视的画面（起码要准备两gate大炮，十个炮弹，还有一个负责上弹的装填手），在笔记本上写下剧组人员名单，把录音机的麦克风挂在电视机的喇叭旁边录下剧中人物的对白…其中也不乏高手，他们用专业八毫米摄像机（当然不是现在的V8，是正经的8毫米胶片）把名场面排成模模糊糊的片断……这种精神实在是让人感动得流汗啊。
在盗版堞满天飞得现在，这听起来完全是一件不可思议得事。不过这确实是15[屏蔽]日本人疯狂钻研动漫得现状。那个时代的动画资讯[屏蔽]根现在不一样，非常宝贵，因为不管是多么有趣的优秀节目，一旦结束就不会看到第二回了，虽然说可能重播，但放不放谁也不知道，许多动画中的大受欢迎的名场面都在这些动漫[屏蔽]上用几十张照片的电影剪接形式完整再现。在《宇宙战舰大和号》和《机动战士敢达》掀起的两股热潮中，无数动画资讯[屏蔽]创刊了。新动画的热潮实际上也是动画资讯[屏蔽]的热潮，而且[屏蔽]社里负责具体工作的编辑往往也都是OTAKU中的OTAKU。
到了1979年《机动战士敢达》播放的时候，有录像机和没录像机的差别就越来越明显了。对于没有录像机的人来说，找有录像机的人做朋友是他们的首要课题。当然，有录像机的家庭几乎每周都有公映大会（现在日本30岁左右的这一代OTAKU也因此结交成几个关系密切的圈子，他们往往都会是交往一生的挚友）因此在70年代晚期，早在录像机流行前OTAKU们就已经陆续将录像机搞到手了。不过那时几乎还没有录像带的发售，OVA更是不要胡思乱想。录像带就是用来录下自己喜欢节目的储存器。啪地一按开关，笔记本就退役了。于是，从关系不错的OTAKU那里复制秘藏的录音带也开始流行起来，所以经常能看到抱着录像机跑来跑去的OTAKU们忙碌的身影。他们还没意识到，其实他们已经兴高采烈的投入到盗版传播的大潮中去了……
虽然如此努力奔波，但OTAKU的黄金年代还没到来…。因为录像带实在是太贵了！长度为一个小时的录像带，居然卖8000日元~~先扣除通货膨胀率，再按汇率换算，大概等于人民币700元！这样就不能随便录喜欢的东西了！即使把TV版广告画面全部略过，再掐去片尾不要预告片，一盘60分钟的录音带也只能录两集半，（VHS倒是够长，可是又大又贵，而且那是美国人扶持的产业）。这样计算的话，如果要把全套26集的《宇宙战舰大和号》都录下来就要用11盘录像带……这可是9W日元的巨款啊，当时一顿麦当劳才1000元，一碗拉面才300元，一本《周刊少年JUMP》才卖100多元啊！怎么办?没办法！所以到处都会看到一边算自己钱包里的钱一边掉眼泪把以前录的旧东西抹掉再重新录节目的苦命人……
55555~第12集没什么意思就抹掉把…第三集…再看20遍后再抹吧…。
一卷带子，如果注定最后要被抹掉，那么就一定要拼命去看，甚至会几遍几十遍地看。明天就要抹掉录新的了，让我最后再看一遍算是遗体告别吧……就这样，被删掉的部分都已经用心牢牢记住了。所以在当时，无论在哪个圈子，那种号称能够把高达的所有台词全部背出来的人和能说出《鲁邦三世》里出场武器的顺序的人到处都是。在当时近畿大学有个研究SF的狂人，这个叫三轮的人号称能背出《星球大战》里的所有台词，而且是带音效和音乐的！据说此人已经把TV版和原声磁带的的磁道都磨破了，因为他已经把《星球大战》的音都记下来了！三轮经常在联欢会上为OTAKU们表演她的背诵《星球大战》的绝活，而且完全演出的话正好的121分钟，和剧场放映的时间完全相同！厉害得不可思议，但是据说在那个时代，其他大学得SF爱好者中也必定又一个又相同绝技的人存在…
就在OTAKU们开始注意到画面的动作于时间搭配得时候，J9录像机得倒带功能（快进，后退）迷住了OTAKU们的心，总之，用倒带功能选择自己喜欢得段落看电视动画比看动画资讯[屏蔽]得静止画面要自在快乐太多了。把动画作品翻看才意识到动画是连续的画这一点。并且由于发现了哪个画面原来是在哪个时间出来的啊这种有趣的细节，OTAKU们又找到了能让自己兴奋的东西。
坊间有传，SONY的PITA制式之所以能够在和VHS的生死大战中没有全面溃败，就是托拘泥于画面的一部分人之福。而这拘泥于画面的一部分动画人实际上就是指被倒带功能迷住的而买J9的OTAKU们，（事实上，不止是倒带功能，PITA带在反复录制时很少会出现磁带老化的现象，很明显品质更高一筹）时至今日，PITA带已经几乎完全退出民用市场了，但在第一代的OTAKU的家里也必然会有PITA机和PITA带。当年录下的这些不会以录像带形式出现的作品是不能随便丢弃的。而在我所认识的朋友中，至今仍有许多人保留着全套几十盘《MACROSS》或《变形金刚》的录像带（VHS，咱么赶上了好时候）（现在有没有人像我那样保留这几十张的《GGUMDAM》或《VGUNDAM》的CDROM呢??）托录像机的福，困扰OTAKU们很久的问题暂时解决了，倒带，慢进，暂停…录像机也进步多了，而支持其发展的就是那些想把动画反复看，暂停了看，快进着看，慢进着看，倒放着看（……）的OTAKU们。在没有录像机和动画资讯[屏蔽]的时代，在笔记本上写下剧组人员名单的近代OTAKU们，靠着蓬勃发展的动画资讯[屏蔽]和录像带迎来了动画发展最繁荣的80年代。
OTAKU和坂野马戏（还有金田伊功） 不知不觉间，OTAKU的数量也增长了几十倍。在经历了动画最繁盛发展阶段的近现代OTAKU中，出现了一个天才动画人。在最繁盛时期还是一个普通OTAKU的他，已经经历了危险的实验和充分利用录像机的功能的阶段。凭着良好的意识和知识，他天才动画人的名声很快就打响了~他的名字就是坂野一郎。
没有人不知道MACROSS，也没有人不知道坂野马戏。坂野一郎的动画作品总会给人一种在苍穹下飞荡秋千的般纵横无尽的速度感，这是一种独特的魅力。这种天才般的视觉营造能力是什么时候诞生的呢?应该说是天生的，少年时代的坂野曾经是东映的特摄片《人造人凯达》的超级FANS，从摩托车里发射出导弹的一幕深深打动了他，实际上看画面的话，从瘦弱的摩托车车身里嗖嗖嗖地冒出火箭其实是很可笑的事情。但坂野却在想，如果真的骑摩托发射导弹的话，会是什么样子呢?于是，刚拿到摩托车驾照，这个疯狂的OTAKU就立刻在车子上装满火箭烟火（一种很大的冲天抛烟花），点上引线，发动机车，GO！伟大的实验在沙滩上开始了。（日本的烟花和中国的不大一样，好孩子不要模仿啊）
烟火的速度出人意料的慢，自己的摩托车有时甚至会超过飞出去的烟火，看着在空中似乎是静止的烟火从后面追上来超过自己的时候，他以OTAKU特有的超级记忆力最大限度地把整个画面都记了下来。出人意料的烟火奇观为我展示了许多不同?飞行轨道。坂野一郎淡淡地笑着回忆，当飞行的烟火和自己的速度相同的时候，我可以清楚地观察到从眼前横穿过去的火箭。有过这种体验之后，我知道我已经无法画出普通的飞行导弹了。（光相像都已经让人兴奋不已了，不过，重申，不要去尝试）接下来他想知道的就是战斗之间的导弹战什么样子为此他想到了一个办法~他挑了一个平时就一直看不顺眼的学弟，强行拉到海滩上发了一套50[屏蔽]的大烟花，两个人抱着火箭发射器在海边互相攻！（危险，不要模仿！）虽然最后他搞到满身是伤，但却亲身体验到了别人没有的经历。（那个学弟一定是NEWTYPE，毫发无损）之后，为了满足他种种的探求心，他又进行了使用车载火箭发射器的攻击实验。让2辆摩托车一边高速对冲一边用火箭烟火相互攻击！（会死人！不要模仿）助手仍然是那个学弟，结果也还是一样，他被烤成了烤鱼，人家没事儿…。这种事都能干出来，人类能想到的事他大概都干过了。
于是，在富野由悠季的作品《传说巨神伊丁》的战斗场面中，坂野的危险经历终于有了收获。坂野一郎这个名字开始在OTAKU们中间广为传颂很大程度上也事因为这部动画。片中的导弹飞行场面做得异常出色，完全超乎相像。坂野得导弹不仅仅事自由自在的回旋飞行，更给人以在立体空间里上下翻飞的感觉。好像在通过电视这个平面窗口来窥视真实物体的空间。在满天飞花的全弹发射面前，OTAKU们互相悄悄的说：看'坂野马戏'需要有运动神经。实排也好，特技也好，都绝对体会不到这种感觉，只有看坂野马戏才有这种畅快感！坂野马戏最杰出的表现在《MACROSS可曾记得爱》中，即使多年以后的《MACROSSPLUS》都无法给人带来一条辉穿越天顶星旗舰隧道时的那种爽快感。做着复杂回旋运动的战斗机还要相互发射导弹，镜头一边旋转拍摄着高速飞行的导弹，一边追逐着它们的足迹，那种速度感实在时过瘾（镜头翻转的情况下，弹道的把握要复杂得多，大家可以相像一下，那并不是建立了模型，而是直接画得东西，可想当年的龙之子为什么是史上最强了）。这的确是只有他才做得出得动画。OTAKU看了他的动画后会一边感动，一边佩服，一边赞扬他，直到今天，坂野马戏这个词仍然代表着日本动画界的最高评价。
正是在日本动画预算，时间都非常有限的制约下，才会另有能力的创作者陆续登场，坂野一郎的经历就代表了今天席卷整个世界的OTAKU文化'的根本力量（现在这力量已经缺失了）。日本的评论家数屋太一曾经说过：由于偏差值教育的原因，有个性有创造力的学生因为太突出而不能进入大企业，这样的人才现在就流入到了流行音乐，漫画，游戏这三个产业领域中去，并亲手引发了卡拉OK热潮，漫画，游戏[屏蔽]的热潮，在这些领域中[屏蔽]着拥有最高知识水平的年轻人，他们是真正的金子，无论在哪个领域都能照亮前途。除了网络范围以外，有能力在越来越复杂的信息网络中不断创造出新作品，并引起热潮的就只有OTAKU类型的创作者，而带来这种国际荣誉的往往就是近代OTAKU所组成的创作集团（龙之子）。
天才动画家金田伊功的出现。这个名字对于现在的动画迷来说可能有点陌生，但他可是严重地改变了日本动画表现手法的动画家。他的画最大的特色就是：人物常保持着相当独特的姿势，动起来就是从极端的姿势到极端的姿势，豪华地动，镜头也令人目炫地回转着，该停下来的时候也是非常利落地一口气停住。无视于物理法则，非常帅气爽快的画面感觉。从此，日本动画在画面表现法上更确立了和迪士尼动画截然不同的手法。
对考证有兴趣的同好现在要找金田的作品大概不是很容易了，以前日本有流传他监督的一部作品《Birth》，老实说，不是好作品（他实在不适合当监督），但是把金田Action表现得淋漓尽致，宫崎俊的作品中的飞行场面（如《风之谷》，《天空之城》等）有许多也是出自他的笔下，但他在其中并未流露出太多个人风格。要说容易找的，又有延续其风格的，可以看看《福星小子》的第一部剧场版，还有其早期的TV系列，其中的奔跑，追逐，空战，都很有金田Action的风格。
宫崎事件后续 日本令人惊异地利用了这次机会来向A·C·G界大举进攻，直接促成了日后的有害图书运动。这是日本自1956年针对手冢治虫等老一辈漫画家的漫画驱逐运动以来最大规模的一次性打压，肃整A·C·G运动，这一连窜以维护社会良好风气为名，打压，统一A·C·G界为实的行动使得日本A·C·G界进入长期的冰河期。1990年一年中有无数动画经营，制作公司因为缺乏买方市场而破产倒闭，许多动画人和插画家因为仍然对这个行业抱有无限的热情而转投H游戏领域干起了画师，也间接促成了无数H游戏公司如雨后的春笋一般蓬勃发展，其中就有大名鼎鼎的ELF~仔细研究一下，会发现许多的H游戏制作公司都是在80年代末90年代初建立的，这不能不说是日本不合理管制下诞生畸形儿。1990年到1995年间的日本动漫市场几乎没有任何可以流传后世的经典作品问世。直到1995年EVA播出后才慢慢有解冻。但对于传统媒体和社会大众而言，OTAKU已经变成了一个彻头彻尾的贬义词。
当时是公元1995年，OTAKU这个词终于开始复兴了。
5年的禁锢虽然摧残了这个行业的规模，却没有打垮参与者们不屈的斗魂，始终有一批逆流下的潜行者在继续着自己的努力，而一旦时机来临，他们就会以实干家的身份回到战斗的最前线。随着几原邦彦的《少女[屏蔽]》。庵野秀明的《EVA》。佐藤龙雄的《机动[屏蔽]》这三部号称90年代三大OTAKU作品的动画系列浮出水面，大家突然发现原来当今日本第一线动漫制作人力，十个有七个是OTAKU。向结城正美，藤泽亨，赤松健这样的家伙都是不折不扣的OTAKU，在他们的作品也经常会出现类似的情节，如《机动[屏蔽]》里出现了机器人展览会时，就有漫画里穿着拉姆TSHIRT，买了很多海报很周边的结城自己被gate卫以一句：这不是你想象中的那种展览！赶了出去…
带领日本动漫爱好者走出冰河的（然后马上掉入火炉）的，就是号称史上最强OTAKU创作集团的GAINAX，这个由OTAKU们组成的集团创造了一个属于OTAKU的神话。GAINAX的作品中有许多是关于他们自己的OTAKU题材，比如《OTAKU的录像带》这部极为经典的OTAKU作品。片中的主角是一个平凡的上班族，同时也是一个无药可救的OTAKU。他的上司带着一票人马去花天酒地，但主角却和一群志同道合的OTAKU朋友们通宵坐在电影院外面的地上排队等着看《可曾记得爱》！在别人都在为了升官拼命考试，巴结上司的时候，他却在和朋友一起看动画，COSPLAY，甚至制作动画录像带类参加漫展的比赛。此片在1982年一经推出即大受好评，于是1985年再次制作。究其原因，无非就是因为该片第一次真正涉及到了OTAKU这个族群，让人认识到原来这是一种如此多姿多彩的有趣的生活方式，他也向无数的OTAKU大声宣告：你们是OTAKU吗?我们也是！
GAINAX成立以后推出的完美融合了机器人，美少女，宇宙怪兽，SF等多种动画基本要素于一身的《GUNBASTER》也更像是讨好OTAKU观众们的一颗甜枣。接下来的《EVA》就不用说了（这两部作品都蕴含了《皇立宇宙军》的失败的怨念），因为主角的性格非常接近近世纪末的OTAKU族群而大受好评（末世时期的OTAKU们很[屏蔽]，比他们的前辈差远了，这可以参考日本青年的发展历史阶段）。不过庵野在看到FANS们把自己因为资金紧张而对付出来的最后两集文字动画奉若经典，却对前面那么多集的精良制作不屑一顾时，恼火地用最后那个能把人气疯的剧场版狠狠地抽了观众一个大耳光，耳鸣之余仿佛听到这个初代OTAKU的怒吼：醒醒吧！你们也配自称OTAKU！？
（这里给的话不好改，其实《AIR》的出现还有庵野和OTAKU们的对峙并不是那么简单，作者这里可能是为了省笔墨而随便吹的，当时一方面庵野不满意他的[屏蔽]追者里许多伪OTAKU能力低下，眼高手低，另一方面由于1X话之后的经济危机的爆发的连锁反映而造成真正OTAKU对EVA和GAINAX出现不满而直接跟庵野对峙，最后两话的突然改END也是为了对抗真正OTAKU而改的，庵野本身也有很重末世时期OTAKU的味道，可能是因为失恋和宫崎事件对他的影响……所以这里把庵野塑造得如此正义是不对的，详细的问题，当我觉得自己有能力写时，会写出来）
现在的这些OTAKU让庵野如此震怒的一个最主要原因就是（这里讲的OTAKU已经跟之前提到的原祖OTAKU和近现代OTAKU不同，是秋叶系以及其衍生系列的OTAKU，也就是借助A·C·G来逃避现实的人，懦弱的人，无[屏蔽]确对待真实世界和二元世界，还有动漫作品的OTAKU）：他们现在对整个动漫产业而言，除了单纯的衣食父母外，完全没有任何值得一提的贡献。即使他们会对作品提出这样那样的评论，但这些外行的个人情绪化在漫画家眼中没有什么参考价值。日本少女漫画一代宗师秋尾望都就曾经写过三篇骂眼高手低的漫画迷的文章，其中的一篇看法颇有见地。他们不像音箱迷很会装音箱，电脑迷很会装电脑，也不像美食家，鉴定家能为业界定下标准，提供改进的可能性。动漫迷已经没有了当年老前辈那样的气魄和气质，只是沉溺在动漫中而树立起一堵于外界隔绝的墙然后自己玩物丧志去了，这样的话就当然不会收到尊重，尤其是没有经历[屏蔽]能力的孩子和有了女朋友仍然乐此不疲的小伙子们。家长们辛辛苦苦赚来的血汗钱被换成了一堆堆纸，一堆堆盘，和女朋友相聚的时间总是特别的短，而且经常在意一些新游戏……唉…叫人家如何喜欢咱?
一直以来，国内的动漫迷所做的好像就是奔走呼号：漫画并不是给小孩看的东西！希望借此获取一般大众的认同（当然也有人开始表达了对动漫的重视和尊重，因此得到了大家的认同），可是我觉得：整个问题的重点好像不是在动漫本身有没有内涵的问题，而是如果作为爱好者你这个人的行为如果无法令人接受的话，别人也就当然不会有兴趣来认同你的喜好了。比如最近传的很凶的COSPLAYER在重庆街头被治安宁讯一事，也许[屏蔽]确实不理解COSPLAY的精邃与内涵，但是一群[屏蔽]白天的在闹市街区COSPLAY视觉系…又怎能不令人对你另眼相看呢?
也许你会反驳，每件事情的存在就证明了其合理性，但合理的只是一种一相情愿的理论，不能代表整体价值观的全盘接受。比如说有人真以为自己可以通过玩《美少女梦工厂》来模拟现实生活，以后和女孩子交往会方便一些。可是明眼人都知道，如果真的相信这些理论的话，交不到女朋友和变成bt的可能性是出奇的高啊……OTAKU们普遍待人能力低落也是一个不争的事实。稍微动点脑筋就知道，如果一个人清醒的时候大部分时间实在看动漫，玩游戏，参加COSPLAY…那么他们对家人，学校，工作等实际生活上用心的比重当然也就比较少（这确实是胡说，大家应该忽略，每个人都有自己的爱好，爱好都是花时间的）。
当然现在也有许多进化了的OTAKU，就像《现视研》中的那帮家伙（他们哪里进化了?还不是恶劣的WS人群??高坂说是进化到是真的，还有田中…）有的人的铃声的《最终幻想》的战斗曲，有的人是《天空之城》…他们家里都是如果你不把这堆游戏搬到那堆[屏蔽]上你就没办法把脚伸进房间这种程度，但同样的，他们干什么都很出色，成绩优秀，人面广，有人有漂亮的女朋友，再加上一种全心全意的爱好~非常洒脱了~~
现代OTAKU，胜利者和引导者 现在虽然我们明白了了OTAKU的定义，但一直有一个问题困扰着大众，就是为什么OTAKU这么大年纪了还要看小孩节目呢?
很好的问题。要回答这个问题，首先要谈到的是这些人什么时候开始变成OTAKU这个问题。
如果两岁的孩子迷恋儿童节目的话，那就是天才：5岁的孩子喜欢动画片那一点问题都没问题都没有;8岁也一样。但是，18岁就绝对不行了……。孩子长到15岁还这样的话父母就开始担心了。中学时的许多女孩子和一部分男孩子都开始出现我不爱看漫画了，我也懒得看动画片了。这种转变。可以说在十来岁的转变过程中如果不能把兴趣完全转向成人节目的话，那么就一般会发展成为OTAKU。
对于OTAKU，比较大众化的看法是认为他们是精神年龄低下的，但其实问题并不在这里。如果只是单纯的精神年龄偏低的话（骨龄测试低于实际年龄），那么告别儿童节目的时间也不过是比一般人晚了个2到5年，所以随便评价说他们到了三十岁还不能变成大人是很勉强的。至少只要知识水平不在10岁以下，没有自闭症那样极其缺乏社交能力，就不可能出现到三十岁还长不大的情况。
来看看日本现实中OTAKU们的真实情况。
这是拜托《广告代理店》做的关于OTAKU的调查。
OTAKU和一般人相比异性朋友的人数比较多。十几岁和二十几岁的人拥有的异性朋友数平均为2.8人，而OTAKU则为6.9人，是2倍多。即使不分男女，OTAKU拥有的朋友人数也很多，算是社交广泛的一个特殊群体。
OTAKU总的来说都很有钱。二十几岁的OTAKU月均收入为22万7千日元，而一般情况下二十几岁的人的平均收入是16万6千日元。工程师，医生，律师，[屏蔽]…。都是引人注目的高级知识分子或高薪阶层。
OTAKU总是很穷，虽然收入颇高，但因为基本所有的OTAKU都喜欢把钱尽量用在喜欢的娱乐上，所以入不敷出就变成了一个特色。
OTAKU比一般人看电视的时间短得多，因为他们得兴趣非常广泛，无论是否是视觉系方面的，他们总有A·C·G之外的其它爱好，而且一样很精通。
OTAKU往往是无神论者，因为他们的时间用在事业和爱好上还不够，没有多余的再分给神了。（动漫中的精神偶像除外…）
凡此种种，令人惊讶，因为这和之前的OTAKU留给人们的印象完全不同！
列举够了吗?他们可绝对不是那种长不大的可怜的家伙。
那为什么三十多了还喜欢动画呢?
答案很简单，因为OTAKU们在还是小学生的时候就已经对电视节目有了本质的认识。
就算是大人看的电视节目，其实和这些儿童节目也没有多大的区别嘛。
这种早熟的冷静判断使他们选择了动画。也就使说，他们并不只是单纯的想赶快变成大人，让自己看起来想大人一点，然后看成年人的节目，得到成年人的身份。
进入青春后，OTAKU的判断能力完全没有衰退。大众传媒整天鼓吹的那些你还未够班啊！这才够酷啊！年轻人的时尚啊这些由成年人包装出来的所谓年轻人文化和另类文化并没有能欺骗他们。他们既然在十来岁这个转变时期没有被承认文化所迷惑，那么在青春期所谓的年轻人文化对他们也一样不起作用。结果，因为没有能成为追逐潮流文化，作为时尚消费者的年轻一族，至今市场人员无法对OTAKU进行归类分析。
OTAKU们明确的知道自己喜欢什么，他们的早熟使他们拥有了比一般人更丰富的知识和更敏锐的判断力。因此他们并不热衷于时尚和流行，如果因此说OTAKU对流行一点都不敏感，真是一群游离于社会之外的人那就错了。实际是因为他们觉得追逐那种由大众媒体制造出来的流行，不是笨蛋是什么?从最初就没有受到商品社会的干扰，不变的原则使OTAKU们往往成为引领潮流的人而不是追逐潮流的人。在手工艺品开始流行起来的时候，有多少人知道许多[屏蔽]OTAKU们就一直对手工艺人和手工制品存在着相当的敬意和憧憬。总的来说，OTAKU们并不是那种不知道长大的笨蛋，他们只是在面对来自社会的暗示时微笑着说：是啊…我都三十了呢，对了，这个，你看吗?或者说没错，我就是那种三十多还在看动画的人~他们就是那种又天真又讨厌的人。
无数年轻人因为模仿别人那些看起来很有意思的事情而失去了自己的原则和方向。与此相比，被说成缺乏社会适应力的OTAKU们深知自己喜欢什么并忠于自己的爱好。他们总是能在生活中发现有意思的东西，并从中得到乐趣。
60特摄，70漫画，80动画，指的是日本动漫的产业在这三个领域急速发展冲刺的黄金十年，至于现在流行的，当然就是游戏啦！就在这样生生不息的环境下，OTAKU诞生了，也发展了。他们是社会自然进化的产物，是伴随A·C·G产业发展而来的一群爱玩爱闹的年轻人。他们小时候玩大人看不懂的游戏，背大人听不懂的名字，把大人搞不明白的图画收集起来，用零花钱买下大人可能在无意之中扔掉的塑料玩具，这样成长起来的孩子会注意到除了自己热衷的爱好以外，还有动画，漫画，游戏等其他表现形式存在。而且他们能够突破这些表现形式的局限，从不同种类的事物中得到乐趣。
这才是OTAKU~ 现在的许多A·C·G爱好者，连动漫，游戏资讯[屏蔽]的文字部分都不看，只是一味地享受着消费者的权利而忘记了身为爱好者的义务，渐渐变成了A·C·G的奴隶。不过，由此反省过去的种种选择，逐渐掌握现在的业界状况，拥有自己独特观点的人也又很多。而这些人正是OTAKU系统强大的后备军力量。
再过5年，他们大概就成长为很大购买力的社会成功人士。
再过十年到二十年，在他们中间应该会出现很多活跃在动漫业界的创作者。能够在无数信息中发现价值并协调规划，带动流行，左右市场的OTAKU编辑应该也会出现。
他们，就是OTAKU，是在信息的海洋中进化后生存下来的~NEWTYPE！
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