剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，根据考古其历史可追朔到公元六世纪，但人们认为它的实际开始时间比这还要早几百年。剪纸常用于宗教仪式，装饰和造型艺术等方面。

　　在过去，人们经常用纸做成形态各异的物像和人像，与死者一起下葬或葬礼上燃烧，这一习俗在中国境外有时仍可见到。剪纸艺术一般都有象征意义，也是这种仪式的一部分；此外剪纸还被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物。

　　现在，剪纸更多地是用于装饰。剪纸可用于点缀墙壁、gate窗、房柱、镜子、灯和灯笼等，也可为礼品作点缀之用，甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。人们以前还常把剪纸作绣花和喷漆艺术的模型……


[ 此贴被wby在2005-08-15 22:31重新编辑 ]

中国的剪纸起源于汉至南北朝时期已相当精熟然而真正繁盛却是在清朝中期以后。古老的剪纸多在乡间，以剪刀铰出为主，趣味浑朴天然，都是出自农家妇女之手；剪纸进入城市后，不仅市民情趣和生活理想要参入剪纸艺术，而千家万户拥挤在一起，相郊成习，需要颇巨；剪纸艺人为了省工，一刀多张便改为刻刀雕刻为主，风格转向精巧，艺人也就不止于妇女了。然而，时代更迭生活改变和审美转化，传统民间艺术渐渐不能适应现实需要，所以现代新兴剪纸艺术孕育而生。
 
  新兴的剪纸，首先是切合新时代人的心里与审美需要，投其所好，画面饱满不避繁琐，反受欢迎。


[ 此贴被wby在2005-08-14 17:33重新编辑 ]

高密剪纸在民间历史悠久，广为普及，明代洪武年间大批移民，带来外地剪纸，主客融合，逐渐形成了独特的高密剪纸的风格。一是块与线形成黑白灰色调，相互衬托，对比强烈，并富有韵律感。二是纸条挺拔，浑厚粗犷，富有浓重的金石意味。三是以精巧的构思见长。构图夸张变形不失真。其题材多为花鸟鱼虫、戏剧故事、吉祥图案、生活习俗等，深受群众喜爱。剪纸作者大都是民间妇女，她们未受过艺术专业教育，兴之所至，随心创作，作品不具成法，粗犷中见清秀，雅拙中藏精巧。[屏蔽]开放以来，高密剪纸作品曾多次在国内外展出并获奖，剪纸艺人也经常出国访问。


[ 此贴被wby在2005-08-14 17:34重新编辑 ]

剪纸艺术是中国古老而富于传统的一gate民间艺术，匠人以刀代笔，通过剪刻，一切形象在玲珑别致的形式中塑造和展现，虚实相生，黑白分明，再加上诸多点染、着色技巧，打造成一件件精美的上乘艺术之作。
      中国河北蔚县剪纸历史悠久，驰名中外，蔚县南滨剪纸厂是一集开发、设计、生产、销售为一体的专业剪纸厂，近年来着力开发盒装、封套剪纸礼品册，以其图案精美、创意新颖，并有民间传统之韵味而著称。产品均为纯手工刻制，刀法精细、色彩洵丽逼真，深受中外大众之喜爱，剪纸艺术表现内容极为丰富，历史故事、戏曲脸谱、风景名胜、花鸟等应有尽有。


[ 此贴被wby在2005-08-14 17:34重新编辑 ]

也许有人会说，现在剪纸的人那么多，不可能失传的。这恰恰是我们的担心所在。

　　专家研究表示，民间剪纸实际上是由一个个符号（民间称“花样子”）组成的，这是剪纸艺术的精华和灵魂所在，这些“花样子”是中国妇女千百年来形成和总结的艺术精髓所在。它造型优美、寓意深刻，可惜这种“花样子”正在慢慢失传。

　　民间剪纸靠口口相传，手把手使技艺延续。

　　对尊重民间美术（艺术）的学者和艺术家来说，剪纸老艺人们就像“活文物”似的，备受爱护，但是“人亡艺绝”的现实，始终无法逃避。


[ 此贴被wby在2005-08-14 17:35重新编辑 ]

据了解，我国向联合国教科文组织申报的6位剪纸艺术大师，目前已有4位相继辞世（健在的高金爱等两位均已是80高龄，目前尚无传承人）。

　　过去妇女人人必会的一项技艺正渐渐成为一gate少数人掌握和从事的艺术，这巨大的反差让人顿感时光的流逝与无奈。

　　一些硕果仅存的老剪纸艺人从黄土地中来，又悄然回归了黄土地。当记者慕名来采访她们的时候，她们已经枕着黄土永远地睡着了……　


[ 此贴被wby在2005-08-14 17:36重新编辑 ]

剪纸艺术是一种民间文化。著名作家冯骥才说:“民间文化是一种母亲文化，它是我们的根，它融入了我们的血肉，给了我们情感。而现在，它正在迅速消失、瓦解……我们必须把它保护起来。无论是大城市还是小城市，民间艺术都需要拯救。”冯骥才不但这样说，也这样做了。近年来，他积极致力于民间文化的保护，用自己的积蓄尽力购买民间文物。他的行为，也许可以为如何保护民间文化提供一个思路。但民间文化最后的出路和希望，恐怕还在于后继有人。


[ 此贴被wby在2005-08-14 17:36重新编辑 ]

每个民族都有自己独特的文化历史，独特的审美理想和审美趣味，而这些又往往深藏于、积淀于民族民间艺术之中；而民族的文化精神、审美个性又往往以最纯朴的审美形态从民间艺术中鲜明的表现出来。民间艺术可以说是人类文化的宝库。对于我们美术工作者来说，它是必修课，它是我们从事艺术创作不可缺少的借鉴……


[ 此贴被wby在2005-08-14 17:37重新编辑 ]

中国人民就是心灵手巧

学习民间艺术不是猎奇，也不能止于模仿，而要很真诚的去体味其内涵和趣味，领悟其精神和气度，只有融会贯通，厚积薄发，方能使民间艺术自然溶化于自己的作品中，成为作品的内在结构，成为艺术创作这个有机生命整体的组成部分。对于民间艺术的借鉴和融汇不能拼凑。经过借鉴民间艺术而创作出来的作品，不但要富有“民族性”，而且要富有“当代性”，也就是要于时代息息相通，而不能复古复旧。

　　利用民间形式，不能机械的找搬找抄，在装做中每个局部、细节都要求有表现性，都要鲜明的体现作者的构思和情感，否则，虽有民间的形式，但很可能成为一张表皮，空洞无物，缺少可品味、耐咀嚼的东西，当然就更谈不上民间美、艺术美了。


[ 此贴被wby在2005-08-14 17:37重新编辑 ]

　民间剪纸形式可以表现的范围是比较宽的，但也有它的局限性。在创作中借鉴民间剪纸形式也要有个扬弃的过程，有的要强化，有的要减弱，有的要舍弃，更重要的是要有创造性的补充和发展。创作要在融会贯通的基础上，善于通过艺术想象去进行新的排列组合，新的创造，以适应情感的充分发展。而对于一个艺术家来说只有以时代的生活为自己的审美感观的源泉，以表现时代的社会心理和审美理想为自己创作中不断追求的目标，才能发展民间艺术，开拓民族艺术的新时代，从而走向世界


[ 此贴被wby在2005-08-14 17:38重新编辑 ]

也许是久而为之的文化惯性和文字陶冶出的文化价值观，我们忽视了一个古老持久的事实存在，即在漫长的农耕文化时代，我们民族占多数比例的民间群体，他们基本的生存，并不是靠毛笔和文字去维系。我们确实忽视了还有一种非文字文化方式的存在，忽视了民间人民阶层的文化创造与文化生产。我们忽视了中华文明传统中还有一个口传身授的民间文化传统，这个传统同样为中华文明的持久性作出了不可磨灭的贡献。


[ 此贴被wby在2005-08-14 17:38重新编辑 ]

剪刀下的文化之树

　　积淀深厚、丰富多彩的活态民间文化传统中，民间剪纸是最具普遍性、生活使用最广泛、最具象征性的文化方式之一。由剪刀、红纸和约定俗成的纹样符号体系构成的剪纸传统，其代表性创造群体就是中国民间妇女。在古代的中国，剪纸是每个妇女必学的一gate手艺，这不是为了艺术，而是为了生活，为了一年365天中大大小小习俗节日的实现，为了履行“女织”的家庭活计。剪纸是民间生活土壤上长出的文化树，活态的民间生活传统造就了剪纸，剪纸又维系了民间活态传统的持久存在。


[ 此贴被wby在2005-08-14 17:39重新编辑 ]

　剪纸在民间是一种民俗生活的实现。传统中国妇女从小就跟自己上一辈的女性学习剪花，像陕北民谣唱的那样，“生女子要巧的，石榴牡丹冒铰的”。“男耕女织”时代，剪纸是“女织”的基本功，吉祥的花样、口传的民间文化正是在剪纸的学习中开始的。在乡村，一个女人精神世界的成长积累，完全依赖于生活的阅历。民间妇女们学习剪纸同样需要成长磨砺的过程。俗话说女人一生要过三关：一是结婚关；二是生育关；三是父母、老人亡故关。结婚是成为女人的开始，生育是女人生命内涵最本原彻底的体验，娘家父母亡故，不仅是失去亲人的悲痛，更重要的是一种血亲家族、生命情感依托的消失。乡村女人的精神世界正是在这些接连不断的生与死的仪式和习俗生活中成熟起来的。在这个过程中妇女们渐渐理解了一张张花样里的情感象征和生命内涵。朴素的劳动和生育、人生的磨砺、习俗的重复、一方水土的自然、绵绵不断的民族文化血脉，这些生命的真实在漫长岁月里造就了众多优秀的剪花娘子，也造就了中国民间妇女独特顽强的生命基因和剪刀下的文化之树。


[ 此贴被wby在2005-08-14 17:41重新编辑 ]

　说起来的确神奇，世界上没有一个民族像中国这样，漫长的历史岁月里，朴素封闭的民间生活持续不断的造就着如此浩大的妇女剪纸群体，民间妇女的剪花，应当是一gate传统经典的生存艺术，只不过我们从来没从文化上去发现这一生活现象。在中国这个没有一元化宗教的民族，民间妇女的剪纸创造，实际上在起着民间群体生存情感的寄托和支撑作用。春节时妇女要剪花；清明、十月送寒衣、丧俗时妇女们要剪花；结婚、小孩满月、端午节、老人祝寿、燎疳、祛邪、招魂，妇女们也要剪花；生活中刺绣要有剪纸花样。在黄河流域的乡村，天淫雨了、大旱了、娃娃病了，信仰习俗里要祭祀、要还愿时，妇女们都要剪纸。苗族的剪纸里记载着祖先、记载着神话时代里久远的图腾形象。还有傣族、彝族、白族、壮族、纳西族，每一个民族的剪纸都记载着这个民族最真切古老的文化信息。


[ 此贴被wby在2005-08-14 17:41重新编辑 ]